Filme: A Vida Luminosa
Realizador e guionista: João Rosas
Visto na sala do Cinema City de Alvalade (gostei mais do espaço do que poderia pensar) sexta, 8 de agosto de 2025.
Acabei de sair do filme A Vida, Qualquer Coisa, do João Rosas, um amigo dos tempos da faculdade. Infelizmente, falhei as estreias com presença do João, mas não podia deixar de tentar ver o filme. E fiquei surpreendido — por ter gostado tanto e por me parecer mais próximo da minha juventude do que estava à espera. Se calhar por também ter visto demasiadas coisas pessoais e sobre o João no filme, por o ter conhecido quando era novo. Embora seja sobre uma Lisboa nova, cosmopolita, onde jovens estrangeiros a viver por cá são peça importante, também é sobre um jovem em busca de si próprio. E isso é muito próximo de casa, pensando nos tempos em que vim viver para Lisboa após 1999.
É um filme sobre juventude, frustração, escolhas e aquela fase difícil depois da faculdade, quando já não se é adolescente mas ainda se está longe de sentir que se é adulto. Tocou-me porque conheço o João e vi muito dele no filme. Dei por mim a imaginar que o ator principal era ele — algo que é imediato e fácil para quem o conheceu com 18, 19, 20, 21, 22, e as parecenças são incríveis: no cabelo, nos gestos, na maneira de estar e, sobretudo, na forma como olha o mundo. Dito isto, não vi o jovem Nicolau no filme a despentear-se ao espelho para parecer mais irreverente. Mas há ali uma espécie de rebelde silencioso e introspectivo. Lembro-me bem do João Rosas quando tentava ainda ser um pouco de Jim Morrison e Rimbaud. Sempre foi um tipo interessante e fascinante. Quando vim para Lisboa estudar, nos primeiros tempos o João Rosas e a Madalena foram as pessoas com quem mais estava, a passear pela cidade, a ver filmes. E o João já era autor, com o seu belo Deus Morreu e eu Não fui ao Funeral — o lado irreverente e erudito dele era contagiante. No filme, a personagem, já após a faculdade, parece viver amargurado pelos sonhos que não descolaram, pela realidade e pela vida de quase adulto.
O Nicolau, a personagem principal, vive preso a um amor antigo que já acabou há um ano. Está sem rumo, a tentar encontrar trabalho, a procurar o que fazer, enquanto se deixa arrastar por Lisboa. E por raparigas. Tem dificuldade em largar o passado, em libertar-se dessas amarras. E isso é muito real. A forma como se apaixona de longe, por instantes, por gestos e encontros que nem sempre se concretizam… identifiquei-me muito com isso. No meu caso, há todo um lado de vir para Lisboa estudar, ver o mundo de outra forma com a universidade, mas também os momentos sem aulas acabam por ser muito como o João retrata ali. Quando saí da faculdade, já estava apaixonado e num relacionamento sério. Portanto, para mim há uma amálgama de momentos que me dizem muito entre esses dois momentos, da universidade e do pós-universidade. Mas durante a universidade já havia muito do que o filme mostra — o João vivia em Lisboa e em casa dos pais durante a universidade. Não era o meu caso.
E depois há a forma como o João filma as mulheres. Com admiração. Com paixão até. Há algo muito bonito na maneira como elas entram no filme: algumas muito novas, outras com um charme e presença fortes, mas todas filmadas com respeito e encanto. Nota-se isso nas raparigas portuguesas e nas estrangeiras (francesas, espanholas, etc) que vivem em Lisboa, falam português e estão bem integradas. Há ali um olhar muito claro sobre o feminino, não só como desejo, mas também como fascínio, como companhia, como luz.
O momento que mais me emocionou no filme foi um dos momentos de cinema, na Cinemateca — trouxe-me muitas memórias pessoais dos tempos de faculdade. Um filme mudo. Os olhares no escurinho do cinema, coisas a acontecerem além da tela, uma belíssima música de piano ao vivo no próprio cinema… e tantas vibrações e emoções mesmo sem palavras. Interesses amorosos, paixões à distância, pessoas novas e bonitas, na plenitude das suas vidas. Mãos dadas. Simbioses entre humanos. Suspiros. Corações a palpitar. Momentos especiais entre humanos.
E a Cinemateca é uma espécie de personagem escondida do filme. Algo que também me diz muito. Sou fã do espaço, fiz uma reportagem na universidade quando renovaram o espaço, acabei lá peças do programa de TV Volante, e adoro lá ir — mesmo que seja raro. Ainda há uns dias, numa noite em que fomos ao Castelo, levei lá o meu miúdo. Era de noite e ele ficou com medo por estar vazio, portanto fui mais eu a apreciar o espaço.
A relação do Nicolau com os pais é outro ponto importante. Ele até tem apoio, as pessoas à volta estão por ele — especialmente o pai e uma amiga de infância —, torcem por ele. Os pais estão lá, são presentes qb, preocupados, mas sem pôr grandes amarras. E mesmo assim, ele sente-se preso. E é esse paradoxo que o filme mostra bem: às vezes tens tudo, ou quase tudo, e ainda assim não consegues avançar. Mas há que continuar. Há que caminhar pela cidade, encontrar amigos, manter laços. E o filme reconhece isso: que há pequenas coisas que nos puxam, mesmo quando tudo parece estagnado.
O cameo do João Rosas também é ótimo. Ele não aparece só (e até se safa bem como ator), ele fala e dá uma visão mais ampla ao filme. E não é um papel qualquer. É quase um reflexo do que seria o Nicolau mais velho, se seguisse por um certo caminho. E brinca com essa ideia de ser cineasta, mas também com os comentários dos outros, que lhe dizem que talvez tivesse mais jeito para escrever livros. Homens a lamentarem-se, que levam com o comentário ríspido e perfeito da professora também presente, que lhes tira a cabeça debaixo da terra. Uma espécie de… “Deixem-se de tretas, força nas canetas. Vivam mas é a vida, pá”. Está tudo ali, embrulhado com lamentos, ironia, mas também com muita verdade e honestidade.
Gostei muito do plano-sequência inicial com os cantares, do ambiente geral do filme, da banda que nunca sai da cepa torta. Até dos sons da cidade, em detrimento de uma banda sonora demasiado presente. E do final. Que é rápido, talvez um pouco abrupto, mas coerente. Durante o filme perguntei-me como é que ia acabar, que volta ele ia dar àquelas frustrações e amores. E o que acontece é uma mudança que parece pequena, mas é enorme e firme, no Nicolau. Um sinal de que talvez, enfim, alguma coisa mude. Mesmo que continue a ser “qualquer coisa”.
Um belíssimo filme que me diz muito. Fiquei contente pelo João. Por ter feito algo tão pessoal e, ao mesmo tempo, tão universal. Um momento de vida que parecia encalhado, mas afinal está cheio de encantos, com possibilidade de ser um daqueles que parece mudar tudo.
(Entrevista do João: A Tetralogia da Amizade, conversa com João Rosas a partir do filme 'A Vida Luminosa')
João Rosas: Lisboa (1981). Estudou Ciências da Comunicação e Cinema em Lisboa, Bolonha e Londres. Esteve no projecto de investigação Works, sobre representações do trabalho no cinema. É autor de três livros de contos e de filmes como “A Minha Mãe é Pianista” (2005), “Birth of a City” (2009), “Entrecampos” (2012) e “Maria do Mar” (2015), “Catavento” (2020) e "A Vida Luminosa" (2025).
O trailer (let’s look at the trailer):